托马斯

托马斯指美国指挥家迈克尔·蒂尔松·托马斯，出生于1944年。

美国指挥家中的“希望之星”——托马斯

（MichaeI Tilson Thomas，1944—.. ）

在当代美国的指挥界中，活跃着一大批朝气蓬勃的天才人物，这些在20世纪中叶出生的新一代指挥家们，已开始逐渐取代老一辈指挥大师而成为美国交响乐事业中的中坚人物，尽管目前美国第一流的主要交响乐团的音乐指导和常任指挥的位置仍然基本上被欧洲和其它地区的指挥家所把持着，但从今后的发展趋势上来看，卓越的美国新一代指挥家必将会迎头赶上并最终取而代之的。在这一批指挥家当中，最为引人注目的人物有詹姆斯·莱文、大卫·津曼、莱纳德·斯拉特金和蒂尔松·托马斯等人，在这批人物中，莱文是地位最为稳固的出色人物，他已经在美国和全世界赢得了非同寻常的声誉，而津曼和斯拉特金则都是近几年在美国地位上升得很快的突出人物，他们分别在自己所属的乐团——罗彻斯特交响乐团和圣路易斯交响乐团中继续发展着他们的业绩，然而在这一批人物中，托马斯是唯一的一个最有特殊性的人物，这位才华颇高的指挥天才，是美国年轻指挥家中在欧洲取得重大影响的杰出代表，虽然他早期曾在美国有过短暂的优秀表现，但这些表现是怎么也不能与他在担任伦敦交响乐团常任指挥时的辉煌成果相比较的，现在，又有消息说他将于1995 年回国，接替瑞典著名指挥家布鲁姆斯塔特担任美国旧金山交响乐团的音乐指导与常任指挥，这种在相隔20 年之后重返祖国的机遇，的确是一件非常富于戏剧性的事情，这对于衣锦还乡、荣归故里的托马斯来说，应该说是杀了一个漂亮的回马枪。

迈克尔·蒂尔松·托马斯

于1944 年出生在美国的洛杉矶，由于他的祖父和父亲分别是戏剧演员和电影演员，所以在他的身上继承着一种艺术家家庭中的独特血统。托马斯从小就开始学习钢琴，以后又进入到南加利福尼亚大学中学习深造，毕业后成为美国出色而又有前途的青年指挥家和钢琴家。1964 年，刚满20 岁的托马斯有幸担任了世界著名作曲家兼指挥家皮埃尔·布列兹的指挥助手，并跟随着这位大师学到了不少的东西。1967 年，托马斯在奥雅伊音乐节上作为布列兹的助理指挥露面，给人们留下了十分良好的印象。1968 年至1969 年，托马斯在著名的伯克郡音乐节上担任了指挥，并以优异的成绩获得了库谢维茨基指挥奖，从而受聘担任了波士顿交响乐团的副指挥。在这之后，他又广泛地以客席指挥的身份在美国的各大乐团中担任指挥。 1971 年，托马斯离开了波士顿交响乐团，他来到了当时仍属二流水平的美国布法罗爱乐乐团，开始在这里担任音乐指导与常任指挥。在这段时间里，托马斯以朝气蓬勃的工作作风和敏锐干练的能力，为这个急待恢复的乐团带来了充满生机的现代气息。1978 年，托马斯辞去了在美国所任的职务，开始只身前往欧洲开辟新的艺术领地。在欧洲，他作为自由指挥家而频繁地在各个乐团中担任客席指挥，逐渐成为具有广泛国际影响的年轻指挥家。进入到80 年代后，他又被著名指挥大师朱利尼聘为洛杉矶爱乐乐团的首席客座指挥（与西蒙·拉托尔同为A、B 制的指挥），从此便经常往来于欧美的各大乐团中。以后，在阿巴多离开伦敦交响乐团以后，他便成了那个著名交响乐团的常任指挥了。

托马斯既是一个才华横溢的指挥天才，又是一个有着独特见解和大胆开拓精神的艺术家，他认为要想成为名符其实的优秀指挥家，那就应该凭自己的真实本领去开创未来，使人们在你的能力面前无可争议的信服你。在他的

指挥生涯

中曾有这样一个例子很能说明这个问题。1968 年，年仅24 岁的托马斯已经取得了美国波士顿交响乐团副指挥的职务了，正在这时，有一个绝好的机会来到了他的面前。1969 年10 月，当时该团的音乐指导兼常任指挥威廉·斯坦伯格在一次演出中突然心脏病发作，无法继续指挥下去。就在这时，托马斯在紧要关头镇定地接过了威廉·斯坦伯格的指挥棒，完美无缺地将音乐会中剩下的乐曲指挥演奏完，并由此而轰动了整个世界乐坛。出名之后的托马斯，本可以在威廉·斯坦伯格离任后顺利地继任波士顿交响乐团音乐指导和常任指挥的职务，但是这位性格奇特的青年指挥家却毅然拒绝了这个千载难逢的好机会，而他的理由是因为波士顿交响乐团中的那些老资格的演奏家们并没有真正地信服他，所以他感到在那里工作心情并不十分愉快，与其这样，还不如到一个年轻的、哪怕是二流水平的交响乐团中、靠着自己的真正实力、才干和设想来重新开辟一块属于自己的天地，就这样，他才选择了布法罗爱乐乐团中的位置。托马斯的做法在当时的确是聪明的，因为要想管好波士顿交响乐团这样的名气巨大的乐团，实在是一件异常艰难的事情，特别是对于一个只有二十七、八岁的年轻人来说，恐怕将会在许多方面都感到力不从心的，从这方面来看，托马斯当时的决定确实是有着他的深思熟虑的道理的，然而从另一方面来说，托马斯不愿意在已经形成传统的天地下按部就班地工作的作法，实在是一个富有胆量和气魄的行为，同时也体现出了一个优秀艺术家的崇高品德。

人们都说托马斯是一个非常善于指挥现代作品的指挥家，而且在这方面似乎有着一种独特的天才，其实托马斯从开始从事指挥事业时起，就拥有着一个得天独厚的优越条件，在他刚满20 岁的时候，就成了世界著名的现代音乐作曲家和卓越的当代指挥家布列兹的助手，也正是这位布列兹，给托马斯日后在音乐艺术上的飞跃带来了巨大的影响和帮助，别的先不说，就仅从对现代音乐艺术的理解方面，托马斯就已经是受益匪浅了，由于布列兹是当今世界上最著名的现代音乐大师之一，因此他的言传身教，都无疑在托马斯的身上体现出了效果。因此从某种意义上来说，布列兹是托马斯在音乐艺术上的一位不可多得的恩师。

托马斯是一位有着天才能力和出色技艺的指挥家，作为一位常任指挥，他有着富有实效的领导能力和组织能力，同时也有着极高的艺术鉴赏力和工作方法。这些难得的特色用他在伦敦交响乐团中所做出的突出成绩来说明应该说是再合适不过了，特别是在近些年来世界上许多交响乐团不很景气的情况下，伦敦交响乐团能够始终保持着旺盛的活动和高水平的演奏，这不能不说是托马斯的杰出才能的体现所造成的。此外，托马斯还是一位为发展美国音乐文化作为突出贡献的人物，为此，他曾获得了1993 年度的美国迪特森指挥奖。这个指挥奖是一个很高的荣誉，它的历届得主都是一些德高望重的指挥大师，例如伯恩斯坦、帕特森和罗斯特罗波维奇等人，而托马斯能够在49岁时就享此殊荣，实在是应该令人刮目相看的。

托马斯是一位有着奇特风格的乐观的指挥家

他的指挥风格十分清楚、干净和明确，指挥的动作既简练又准确和优美。他有着极强的音乐记忆力和周密的思维逻辑，这种特点和能力使得他在分析作品方面有着一种得天独厚的优势。另外，他总是能够在音乐会的现场中充分展现出自己的灵感和艺术构思，因为他本身就是一个具有“发挥型”气质的指挥家。

托马斯拥有着广泛的指挥曲目，对于古典主义音乐，他有着独特的想法，精确的解释和谨慎的态度，但比较来说，他还是更善于指挥现代派的作品，比如斯特拉文斯基、格什温、艾夫斯和拉格斯等人的作品，就是他带有经典性的演释佳作。此外，他还是现代电子音乐的爱好者和推广者，并经常在音乐会中演奏诸如佩罗丹、舒茨和施托克豪森等人的作品。

托马斯的确可以称得上是美国新一代指挥家中的优秀代表，从某种意义上说，他是一个“真正见过世面”的杰出人物，几十年来，他从美国到欧洲，又从欧洲到美国，反复而不辞辛苦地从事和磨炼着自己的艺术，他不断地开拓、不断地创新，并通过认真的实践而使自己逐渐达到了世界指挥大师的标准，以他现在的功绩、威望和对今后的展望与预测来看，他的确可以称得是美国指挥家中的“希望之星”。